Rue20 Español/Ceuta
El Museo de Arte Contemporáneo del País Vasco [«𝐴𝑟𝑡𝑖𝑢𝑚»] acoge, hasta el próximo 21 de abril, del año 2024, la película «𝐵𝑎𝑏 𝑆𝑒𝑏𝑡𝑎»; una obra realizada en 2019 por la artista marroquí Randa Maroufi, que representa de una forma poética la vida diaria en uno de los pasos fronterizos más transitados entre Marruecos y España.
«𝐵𝑎𝑏 𝑆𝑒𝑏𝑡𝑎» toma como escenario el paso de Ceuta, por donde cada día cruzan miles de personas y mercancías entre África y Europa; Maroufi se estableció durante meses en la zona fronteriza para observar de cerca la intensa actividad que allí se desarrolla, desde los controles policiales hasta las estrategias de los contrabandistas.
Lejos de pretender un enfoque estrictamente documental, la película reconstruye esta cotidianidad fronteriza como una suerte de 𝑝𝑒𝑟𝑓𝑜𝑟𝑚𝑎𝑛𝑐𝑒; en la que los intercambios entre las personas adquieren una dimensión casi ritual. A través de planos cenitales y primeros planos, Maroufi logra plasmar tanto la distancia burocrática de los controles como la dimensión humana de quienes transitan a diario por este lugar.
El programa «𝑆𝑎𝑙𝑎 𝑍» del 𝐴𝑟𝑡𝑖𝑢𝑚, dedicado a obras que exploran nuevas narrativas cinematográficas, acoge esta pequeña —pero significativa— pieza audiovisual dirigida por Maroufi; acorde a lo que explica la comisaria Salma Mochtari, la película permite «acercarse de manera afectiva a los gestos, las corporalidades y materialidades» de estos escenarios fronterizos que suelen quedar invisibilizados, tal y como exhibe el portal cinematográfico «𝑀𝑒𝑡𝑎𝑙𝑜𝑐𝑢𝑠».
De este modo, «𝐵𝑎𝑏 𝑆𝑒𝑏𝑡𝑎» logra representar una realidad que por lo general escapa a nuestra vista cotidiana, mostrando la vida que late de forma original y poética en uno de los pasos más simbólicos entre el continente europeo y africano.
En conclusión, la película «𝐵𝑎𝑏 𝑆𝑒𝑏𝑡𝑎» de Randa Maroufi resulta un acierto en la forma en que representa la cotidianidad de un paso fronterizo tan simbólico como transitado; al alejarse de enfoques estrictamente documentales, la artista logra ofrecer al espectador una visión poética y afectiva de las relaciones humanas que se suceden a diario en ese lugar liminal. Su proyección en el programa «𝑆𝑎𝑙𝑎 𝑍» del 𝑀𝑢𝑠𝑒𝑜 𝐴𝑟𝑡𝑖𝑢𝑚 resulta una oportunidad perfecta para acercar al público una realidad fronteriza que suele quedar fuera de nuestra mirada; llegando a comprender mejor, a través del «arte», la complejidad de los intercambios que tienen lugar a ambos lados de cualquier frontera geográfica.
